Erdem: menestys on levotonta mielikuvitusta
Miksi naiset rakastavat Erdem Moralioglun sulavia, naisellisia malleja
Erdem muistaa selvästi ensimmäisen päivän lippulaivaliikkeessään South Audley Streetillä Lontoon Mayfairissa. Jaoin ensimmäisen ostoskassin aivan ensimmäiselle asiakkaallemme, hän kertoo avajaisista syyskuussa 2015. Heillä ei ollut aavistustakaan, että olin suunnittelija. En tiedä keneksi he luulivat minua! Mutta joka tapauksessa, hän lisää nauraen, se oli upeaa!
Lontoossa asuvan suunnittelijan maine kohteliaisuudesta ja huomaavaisuudesta edeltää häntä. Todellakin, hän aloittaa haastattelun pyytämällä anteeksi, että hänellä oli kylmä ja kuulosti tukkoiselta. Olen ollut onnekas koko talven tähän asti, mutta kaikki on hyvin! sanoo 40-vuotias lempein kanadalaisin sävyin. Se on ratkaiseva aika: kahden viikon kuluttua hän esittelee AW18-esityksensä Lontoon muotiviikolla, joten ei ole aikaa toipua.
Ei sillä, että Erdem – koko nimi Erdem Moralıoğlu, lausutaan Mor-al-ee-og-loo – on erittäin hyvä ottamaan rennosti: samannimisen levy-yhtiönsä perustamisen jälkeen vuonna 2005 hänen liiketoimintansa – jonka ainoa johtaja hän on – on kasvanut eksponentiaalisesti. vuosi vuodelta 230 maailmanlaajuisella myyntipisteellä. Olen aloittanut asennustyöt, jotka kestävät seitsemän tuntia, hän kertoo tyypillisestä päivästä. Tai jos en ole kalusteissa, työskentelen tiimin kanssa tekstiilien kehittämisessä. Tai kenkiä. Tai kaikkea painikkeista myyntiin ja rahoitukseen. Se on jatkuva virtaus.
Hiljaisina hetkinä – ensimmäisenä aamulla, viimeisenä illalla ja viikonloppuisin ollessaan yksin – Erdem löytyy luonnostelemasta: Piirrän joka päivä. Käytän mekaanista kynää ja paperia, ei mitään hienoa. Ensimmäiset luonnokset tehdään melko nopeasti ja vaistomaisesti. Uutiset tästä nopean tulistuksen tekniikasta tulevat yllätyksenä, koska Erdemin kokoelmat ovat hänen omansa mukaansa rikosteknisiä – yksityiskohtaisia ja tekstuuriltaan yhtä runsaita kuin niitä tutkitaan. aina inspiroinut kertomus, joka on irrotettu ja muotoiltu uudelleen hänen mielikuvituksensa hämmentävän maailmojen kautta.
Esimerkiksi hänen SS18-mallistonsa inspiraatio alkoi Queenista, mutta huipentui aristokraattiseen Cotton Clubin swing-tanssiin. Kaikki alkoi kuninkaallisesta penkoilusta: kun suunnittelija tutki Windsorin linnan kuninkaallista kokoelmaa, hän huomasi nuorena naisena Hänen Majesteettinsa rakkauden jazzmusiikkia ja tanssia kohtaan. Merkittävämpää on se, että hän paljasti toisen kahdesta olemassa olevasta kopiosta Duke Ellingtonin erityisesti kuningattarelle säveltämästä ja tuottamasta levystä sen jälkeen, kun he tapasivat kuninkaallisessa vastaanotossa Leeds Civic Hallissa vuonna 1958. Erdemin kokoelma, joka kuvitteli nuoren prinsessan Elisabetin hierovan olkapäillään jazz-ikonit, kuten Dorothy Dandridge, Billie Holiday ja Ella Fitzgerald, menivät naimisiin runsaiden ja ylellisten tekstuurien ja hivelevän retro-Harlem-tyylin kanssa, jotka kaikki tuovat nykypäivään pukemisen helppous, josta on tullut suunnittelijan hienovarainen tunnus.
Epäilemättä tämä mutkaton sujuvuus ja naisellisuus, joka on suunniteltu täydentämään kaikkia vartalon muotoja, tekee hänen suunnitelmistaan niin houkuttelevia niin suurelle naisväestölle, sekä nuorille että aikuisille. Korkean profiilin naisten suosikki – Hollywoodin kaunottareista Michelle Obaman, Samantha Cameronin ja Kate Middletonin kaltaisiin – Erdem on luonut paikkansa luksusmaisemassa näennäisen helposti. Pohjimmiltaan kaikki riippuu havainnosta: sen ymmärtämisestä, mitä naiset haluavat pukeutua, kun he haluavat tehdä vaikutuksen. Minua on aina kiehtonut se hetki, kun nainen pukee jotain päälle ja tuntuu kauniilta, hän sanoo. Sitä varten minä työskentelen.
Erdem ja hänen kaksoissisarensa Sara, tuottaja ja dokumenttielokuvatekijä, varttuivat elokuvan ja kirjallisuuden ruokavaliolla lapsuudenkodissaan Montrealissa. Heidän isänsä oli turkkilainen ja äitinsä englantilainen, syntynyt Birminghamissa. Erdem luottaa hänelle nostalgiseen englantilaisuuden tunteeseen – joskus esoteeriseen –, jota hänen kokoelmissaan korostetaan.
Pienenä vietin niin paljon aikaa vanhoja elokuvia katsomalla kellarissa, hän tarjoaa. Olin kiinnostunut naisista; kuinka he liikkuivat ja miltä he näyttivät. Muistan jopa ensimmäisen luokan opettajani! Ei siis ihme, että lähes kaikki Erdemin kokoelmat on haaveiltu todellisille tai kuvitteellisille naispäähenkilöille. Hänen AW17-kokoelmansa – ehkä hänen henkilökohtaisin perinnön näkökulmasta – kehitettiin hänen englantilaisten ja turkkilaisten isoäitiensä kuvitteellisesta tapaamisesta. Tästä fantasiaystävyydestä tuli totta yhdistelmän rikkaasti kirjailtuja kankaita – kurkumakulta ja Damascan Rose -sametti, eksoottisesti painettu pitsi, safiirinsiniset paljetit – lakaistavat lattian mittaiset mekot sekä Crombie-maisten takkien hillitty ja näyttävä leikkaus.
AW18 Lontoon esityksensä alla Erdem työskentelee myös kokoelman parissa Royal Balletin uuteen tuotantoon, jonka koreografia on Christopher Wheeldon. Viime marraskuussa H&M:lle myydyn high street -malliston jälkeen, joka oli myös hänen miestenvaatedebyyttinsä, tämä maaliskuun puoliväliin suunniteltu uusi tanssiprojekti on avannut suunnittelijalle kokonaan uuden maailman, joka on onnellisimmillaan tutkiessaan asiaa. uusia tekniikoita ja materiaaleja kutomalla yhteen käsitteelliset langat, joista hänen runolliset kuvakäsikirjoitukset muodostuvat. Työskentely Christopherin kanssa on todella unelmien täyttymys. Tanssi on aina ollut intohimoni, hän sanoo viitaten joihinkin lapsuuden suosikkielokuvistaan, mukaan lukien Käännekohta (1977) Shirley MacLainen ja Anne Bancroftin kanssa, ja Valkoiset yöt (1985) – molemmissa näytteli arvostettu balettitähti Mihail Baryshnikov.
Ensimmäisessä sovituksessani Laurenin [Cuthbertson, hänen läheinen ystävänsä ja Royal Balletin päätanssija] kanssa hän oli kirjaimellisesti paikallaan ja hänen oikea jalkansa nostettiin suoraan kattoon. Tilaa riittää myös kaikille tanssijoille. Vaatteen ajattelu tämän tyyppisellä liikkeellä on hyvin erilaista, ja se on hyvin pitkälti jotain, mitä opin matkallani, hän sanoo vaatimattomasti.
Erdem tapasi kumppaninsa, arkkitehti Philip Josephin, 15 vuotta sitten, kun he molemmat olivat MA-opiskelijoita Lontoon Royal College of Artissa. He työskentelivät yhdessä South Audley Street -alueen suunnittelussa, hyvän maun temppelissä, joka tulvii luonnonvaloa. Minimalistinen U-muotoinen 'kattokruunu' roikkuu keskellä portaikkoa kuin jättiläinen kultainen korvakoru, valaisee tilaa kahdella hehkuvalla helmellä; modernistiset huonekalut sijaitsevat Andy Warholin ja Jean Cocteaun kaltaisten taideteosten rinnalla.
Erdem aloitti taiteen keräämisen kahdeksan vuotta sitten; Hänen viimeisin sijoituksensa, hän paljastaa, on Cecil Beatonin Lady Loughborough'n muotokuva, ja hän on päättänyt pitää tämän ostoksen kotonaan Dalstonissa, koska siellä hän tekee suurimman osan kokoelmapiirustuksistaan. Hänen Whitechapelin studiossaan näet kuitenkin hänen taiteellisuutensa kokonaisuudessaan: suunnittelija tunnetaan rikkaiden kankaiden ja kokeellisten tekstiilien käytöstä, joita hän hankkii Euroopan hienoimmista kangasvalmistajista. Työskentelemme erinomaisten tehtaiden kanssa, jotka ovat erittäin sitoutuneita kehittämään asioita erityisesti meille, hän selittää. Eniten minua innostaa ajatus, että voit katsoa vanhoja 40- ja 50-luvun couture-kankaita ja keksiä tapoja tehdä niitä uudelleen, modernisoida.
Tarinoiden ja tarinoiden lisäksi ajatus henkiin hengittämisestä perinteisiin käsitöihin saa Erdemin tikittymään. Löysin Pohjois-Lontoosta hämmästyttävän studion nimeltä Rare Tread, jota johtaa tyttö, jonka kanssa kävin yliopistossa, hän innostuu, kun osumme aiheeseen, että pääkaupunki on nuorten luovien kykyjen kestävä kehto. He tekevät kauneimpia kudottuja kankaita.
Mutta Lontoo voi olla myös aggressiivinen ja turhauttava paikka asua, uskallan. Erdem on jyrkästi eri mieltä: En usko, että olisin koskaan voinut luoda SS18:aa, jos olisin asunut muualla. Ja edellinen kokoelma, joka koski isoisoäitini tapaamista, liittyi tavallaan kaikkeen siihen, mitä täällä tapahtuu poliittisesti. Olen inspiroitunut Lontoosta. Se on hyvin kotini.
Hän pysähtyy ja lisää sitten sisäänpäin katsoen: Se, mitä voi tapahtua 10 tai 15 vuoden kuluttua, matka, jota me kaikki kuljemme, on tavallaan pelottavaa. Mutta tiedätkö, se on myös hämmästyttävää ja jännittävää. Optimismi näyttää todella olevan paras lääke.
