Asian taide: Louis Vuitton ja Urs Fischer yhdistyvät
Eksklusiivisessa haastattelussa Fischer pohtii Louis Vuittonin monogrammeja ja taiteilijan töitä
En koskaan halunnut olla taiteilija. En vieläkään tiedä, haluanko taiteilijaksi, Urs Fischer sanoo. Videopuhelumme aikana Fischer on viettänyt viimeiset kymmenen kuukautta Los Angelesissa, ja hän pohtii työtään perheensä puutarhasta. Hän ei ehkä ole nimenomaisesti toivonut uraa kuvataiteen parissa, mutta se on ala Kalastaja Tähän mennessä hänen teoksensa – veistoksia, maalauksia, kollaaseja, piirustuksia ja installaatioita – on ollut esillä maailmanlaajuisesti ja mm. Modernin taiteen museo New Yorkissa ja Sveitsissä Baselin taidemuseo . Vuonna 2009, viisi vuotta avaamisen jälkeen Quir Royal , hänen laajamittainen yksityisnäyttelynsä Kunsthaus Zürichissä, Fischer oli yhden taiteilijan näyttelyn kohteena Manhattanilla. Uusi museo , näytöllä, joka hallitsi gallerian kaikkia kolmea laajaa kerrosta.
Fischerin CV mielessäni kysyn, voisiko hän kuvitella mitään vaihtoehtoista urapolkua. Onko Urs Fischer koskaan tehnyt suunnitelmaa B? Suunnitelma B? En tiedä mitä muuta tekisin, Fischer vastaa. Hän saattaa kuitenkin löytää uuden harrastuksen. Pidän ajatuksesta pitkän matkan kävelystä. Olen todellinen jalankulkija. Pidän kaikesta 'jalankulkijan' käsitteestä. Näet erilaisia asioita.
Fischer, joka varttui Sveitsin kaupungissa Zürichissä ja asui Amsterdamissa, Lontoossa ja New Yorkissa, sattui toivepuun yli äskettäisellä pitkällä kävelyllä naapurustonsa halki Kaliforniassa. Hänen puhelimessaan tilannekuvassa näkyy puun oksia eloisina monilla graffitikerroksilla; puun kuoreen kaiverretut nimikirjaimet on jätetty sään varaan.
Tämä tapa jättää jälki, luulen, että se menee aina taaksepäin, Fischer sanoo. Meillä ihmisillä on halu merkitä asioita tai jättää jälki pohtiaksemme keitä olemme. Hengität ikkunaa vasten, jätät jäljen olemassaolostasi. Haluamme olla tekemisissä, haluamme kommunikoida. Haluamme tuntea olevansa elossa. Tämä on saanut Fischerin pohtimaan taiteen tekemisen luonnetta. Sitä moni taide on tavallaan. Visuaalisella taiteella on fyysinen luonne ja voimme samaistua siihen, koska meillä on myös fyysinen luonne. Tällainen merkkien tekeminen on hyvin inhimillistä ja se voi olla erittäin monimutkaista tai se voi olla vain yksinkertainen jälki.
Se on iso käsite; yksinkertaistettuna se voidaan visualisoida Fischerin ensimmäisellä yhteistyöllä Louis Vuitton , joka paljastettiin vuonna 2019 osana merkin Artycapucines-kokoelmaa. Kunnianhimoinen vuotuinen hanke kutsuu nykytaiteilijaa vaihtamaan kankaita Louis Vuittonin Capucines-laukkuun, joka esiteltiin ensimmäisen kerran vuonna 2013 ja joka kastettiin vuonna 1854 avatun brändin ensimmäisen putiikin Pariisin osoitteen mukaan.
Chad Mooren Urs Fischer
Chad Moore
Nykytaiteilijat Alex Israel, Tschabalala Self ja Josh Wood ovat kaikki koristaneet töillään talon asusteita. Kun oli Fischerin vuoro, taiteilija päätti jättää laukun rungon koskematta. Taiteilija jätti sen sijaan jälkensä täysvalkoisen Taurillon-nahkaisen Capucinesin pohjaan sovitetun pienen koukun muotoon, josta valikoima tuotteita (muna, vihreä omena, sieni, banaani) muotoiltu kokoon. piitä voitiin jatkaa kullatulla messinkiketjulla. Mobiilimainen muotoilu on sittemmin löytänyt mestarin Fischerin sisaresta, joka käyttää laukkua päivittäin. Luulen, että hän piti mansikasta eniten, hän sanoo. Hän kysyi minulta muutama päivä sitten, onko minulla toinen.
Fischerin vuoden 2019 Artycapucines-design oli huvittava LV X UF . Julkaistu tänä tammikuussa maamerkkinä yhteistyönä taiteilijan ja Louis Vuitton , Fischer on muotoillut kapselimalliston, joka sisältää asusteita, vaatteita, kenkiä ja nahkatuotteita. Hän haaveili myös upeista hahmoista koostuvan näyttelijäsarjan – riippumattomaisessa banaaninkuoressa lepäävän kissan, niiden joukossa puolitetun avokadon ja paistetun kananmunan – jotka esiintyvät lyhytelokuvassa ja elävöittävät brändin ikkunoita. Kyse on ollut yksittäisen tarinan kertomisesta useiden kontekstien kautta, olipa kyseessä sitten nahkalaukku tai liikkuva kuva, Fischer kertoo toisen vuoden liittoumasta Louis Vuittonin kanssa.
Vihannesten pilkkomista jäljittelevässä kamerassa Fischer vertaa nykyään työskentelyä brändin asiantuntijatiimien kanssa ammattikeittiöön, jossa on käytössään sous-kokit. Se ei välttämättä maistu paremmalta, mutta se on viettelevä, hän sanoo asetelmasta. Tämän yhteistyön palkitseva osa on ollut mahdollisuus tehdä tiivistä yhteistyötä kaikkien näiden korkeasti koulutettujen ja asiantuntevien asiantuntijoiden kanssa, kaikki oman alansa asiantuntijat. Taiteilijana työskentelen usein yksin, joten useisiin dialogeihin osallistuminen on ollut rikastuttavaa, varsinkin kun otetaan huomioon näiden aikojen eristyneisyys.
Yhdessä brändin käsityöläisten kanssa Fischer toteutti kokoelman studiossaan New Yorkista, laajasta varastotilasta, joka sijaitsee Brooklynin Red Hook -alueella. Täällä Fischer kokeili – ja lopulta karsi pois – useita ideoita Louis Vuitton -tarjouksestaan. Hän kuvailee hopealankojen kudontaa ja painetun, läpikuultavan mousseline-kankaan kerrosleikkauksia; Seuraavaksi hän kokeili pieniä piirustuksia, joita hän luonnostelee säännöllisesti iPadillaan, lähettääkseen tekstiviestin ystävilleen. Käytän niitä kommunikointiin, hän selittää. Se on pieni asia, jota teen, ilman taideteoksen luomisen painoarvoa. Lopulta Fischerin käsin piirretty ote Louis Vuittonin symbolisesta monogrammista teki leikkauksen.
Se on kokoonpano, Fischer sanoo Louis Vuittonin tunnusomaisesta toistokuviosta. Georges Vuitton esitteli ensimmäisen kerran vuonna 1896 kunnianosoituksena isälle Louisille. Brändin kuuluisa Monogrammi yhdistää toisiinsa lukkiutuvat LV-alkukirjaimet nelikantaisten muotojen ja neliterälehtisten kukkien kanssa. Sen graafinen suunnittelu viittaa japanilaiseen heraldikkaan Minun tunnukset. Perustamisestaan lähtien siitä on tullut Louis Vuitton -tuotemerkin pilari; samoin kuin taiteelliset yhteistyöt.
Louis Vuittonin joukkoon on aiemmin liittynyt joukko blue-chip-artisteja, mukaan lukien Jeff Koons, Richard Prince ja brittiläiset kyvyt Jake ja Dinos Chapman. Mutta vain kourallinen on uskaltanut manipuloida merkin rakastettua Monogrammia: Takashi Murakami muotoili kuvion uudelleen kirkkailla pastelliväreillä, Stephen Sprouse asetti päällekkäin graffitikirjaimia ja myöhemmin neonruusuja, Yayoi Kusama piilotti kuuluisat koordinaatit pyörteilevien pilkkujen taakse. Fischer sanoo: Mietin, kuinka se on tullut kaikkialla ihmisten elämään ja kuinka sen merkitys voi vaihdella riippuen henkilön taustasta, sijainnista, elämäntavasta ja pyrkimyksistä.
Taiteilijan kädestä: Urs Fischer ja hänen Louis Vuitton -asusteensa
Suurempi, vääristynyt ja hieman vinoon sijoitettu Fischerin näkemys kuuluisasta motiivista, jota hän on sittemmin kutsunut muistiluonnoiksi, on kumouksellinen. Ottaen huomioon Louis Vuitton -monogrammin yleisen aseman, päätin piirtää sen käsin todella spontaanisti, melkein kuin luonnostelisin sen muistista, taiteilija selittää. Se on kuin pyytäisi eri ihmisiä piirtämään maailmankartan muistista ja sitten tarkkailemaan eri tapoja, joilla ihmiset tulkitsevat sitä. Eurooppa saattaa näyttää suuremmalta yhden henkilön piirustuksissa; toinen henkilö saattaa unohtaa sisällyttää mukaan Intian ja niin edelleen.
Fischerin muistama LV-monogrammi on julkaistu kahdessa piebaldissa; mustavalkoinen tai musta ja punainen. Monipuolinen yhteistyö, suunnittelu sisältää erilaisia tuotteita, kuten silkki- ja villahuiveja, joissa on reunukset, urheiluvaatteilla täytetyt mekot, jersey-leggingsit sekä nailoniset untuvatakit. Myös valikoima merkin rakastetuimpia laukkuja on viimeistelty ilmeikkäillä luonnoksilla.
Valikoimasta löytyy tilavia Urs Fischer Neverfull MM- ja Onthego GM -laukkuja, Speedy-laukkuja ja hanskoja Pochetteja. Suunnitellessaan kapselikokoelman tarvikkeita Fischer antoi brändin tiimille tehtäväksi löytää vaihtoehtoinen tapa kääntää hänen piirustuksensa. Joidenkin tuotteiden, kuten laukkujen, kohdalla halusin, että Monogrammilla on tunto ja se näyttäisi olevan kohotettu pinnasta, ei pelkästään painetusta 2D-kuvasta, hän selittää. Ja niin, tiimi kehitti monimutkaisen tuffetaamia tekniikka, joka kokosi samettimaisen materiaalin leikkauksia palapelimaiseen muodostelmaan. [Se] saa Monogrammin tuntumaan todella kutsuvalta, koska se on sekä päällekkäin että pehmeä rakenne, melkein kuin nalle.
Vaikea luokitella, Fischer on työssään usein tutkinut pysyvää. Memento morille nyökkäävä taiteilija on työskennellyt tuoreiden hedelmien, ilmapallojen, hanhenmunien ja Camel-savukkeiden parissa. Näyttelyssä vuonna 2018 Sadie Colesin pääkonttorissa Lontoon Mayfairissa, Fischer's Suudelma veistos mallinnettiin valkoisesta muovailuvahasta, ja gallerian kävijöitä rohkaistiin koskettelemaan ja temperoitumaan taideteoksen kanssa. Fischerin luonnollisen kokoiset vahaveistokset taideteollisuuden nimistä – kuraattori Francesco Bona, keräilijä Dasha Zhukova tai taiteilijatoveri Julian Schnabel – ovat täynnä sydäntä. Sytytettyään nämä samankaltaiset sulavat hitaasti pois. Ensimmäinen valmistui vuosina 2004-2005, Fischerin työ Nimetön (leipätalo) kuvittelee oikean kokoisen alppimökin, jonka seinät on rakennettu leipäleivistä.
Louis Vuittonin perintöbrändi pitkäikäisyys on leitmotiivi; Fischerin valinta sen uusimmaksi telttataiteilijaksi luo mielenkiintoisen kontrastin. Nykyään taiteilija löytää kauneutta yhteistyön maailmaa kiertävästä luonnosta. Olen aina pitänyt ajatuksesta, että Louis Vuittonin taiteilijayhteistyöt matkustavat ympäri maailmaa gallerian tai museon seinien ulkopuolelle, hän sanoo. Ne ovat keino kommunikoida, nauttia yhteisistä kokemuksista ja pitää hauskaa.
