Taiteilijan muotokuva: Ronnie Wood ja Bremont

The Rolling Stone kertoo maalausharrastuksestaan ja projektistaan luoda mittatilaustyönä kellotauluja kellosepälle

Ronnie Wood tunnetaan parhaiten The Rolling Stonesin jäsenenä, mutta hänen rakkautensa kuvataiteeseen on ollut pysyvä osa hänen elämäänsä. Hän on opiskellut Ealing College of Artissa ennen musiikillisen uransa aloittamista, ja hän on jatkanut intohimoaan maalaamiseen ja piirtämiseen koko ajan, ja hänen töidensä aiheina ovat usein olleet hänen bändinsä jäsenet ja muut muusikot.

Yksi hänen uusimmista teoksistaan on nähnyt hänet jälleen yhteistyössä brittiläisen kelloseppä Bremontin kanssa luodakseen mittatilaustyönä merikellon, jonka kellotaulussa on hänen erottuva taideteoksensa. Ensimmäinen yhteistyö, joka paljastettiin vuonna 2011, kuvasi myyttistä hevosta, kun taas tämä uusi kello näkee hänen ottavan abstraktimman lähestymistavan. Täällä Ronnie Wood jakaa suunnittelun takana olevat inspiraatiot ja prosessit.

Mikä oli inspiraationa uusimmassa Bremont-kellossasi?

Ensimmäinen brändille luomani kello sai inspiraationsa intohimostani hevosia kohtaan. Uusin teos on nimeltään 'Minusta tuntuu maalaamiselta', ja kellotaulun öljymaalaus edustaa suuresti todellista rakkauttani taiteeseen.

Miksi valitsit yhteistyön Bremontin kanssa?

Sen lisäksi, että brändi on niin mielenkiintoinen ja myös brittiläinen, olen huomannut, että yhteistyö oli loistava tilaisuus esitellä vaikutteitani taiteeni kautta eri tavalla kuin tavallisesti. Kaikki nämä pohdiskelut kokoontuvat yhteen nähtäväksi tässä brittisimmässä perinteessä, ja nyt minulla on mahdollisuus hemmotella itseäni perusteellisesti Bremontin kanssa.

Voitko kuvailla, kuinka yhteistyöprosessi toimii sinun ja Bremontin välillä?

Kellotaulujen käyttö räätälöityjen maalausten luomiseen oli loistava tilaisuus, koska se ei olisi ollut yhtä helppoa pienellä kellotaululla. Kello itsessään on silmiinpistävää käsityötä ja on niin erikoista, että se voidaan muokata ainutlaatuisella tavalla. Nick ja Giles [englanniksi, Bremontin perustajat] antoivat minulle vapaan vallan aiheessa, ja nyt kaksi ensimmäistä ovat valmiita, joten on mielenkiintoista miettiä, mitä tehdä seuraavaksi.

Miten kuvailisit taiteellista tyyliäsi?

Tykkään soveltaa musiikin teoriaa taiteeseeni, rakentaen maali- ja sivellinvedot pitkälti samalla tavalla kuin studio-overdubit, joista selkeämmät erottuvat sekoituksessa muiden yli – aivan kuten taiteeni tyyli eri ilmeikkäine kerroksineen ja sivulta ponnahtavat värit.

Missä määrin musiikillinen taustasi on vaikuttanut visuaaliseen taiteeseen?

Vuosien saatossa musiikkini ja taiteeni ovat kulkeneet käsi kädessä, urani edetessä säilytin edelleen intohimon maalaamiseen ja piirtämiseen. Inspiraatio aiheisiini tuli kaikilta elämäni alueilta, ystäviltäni perheeltä ja ihanilta ihmisiltä, joita olen tavannut. matkan varrella.

Tiesitkö aina jatkavasi taiteellista uraa musiikillisen uran ohella?

Ehdottomasti tunnen, että minulla on aina ollut melkein yhtäläinen intohimo sekä maalaukseeni että musiikkiani kohtaan. Olen jatkanut piirtämistä ja maalaamista sekä grafiikkaa nyt yli 35 vuotta ja on mahtavaa tehdä sitä musiikini rinnalla.