Kuvaa tämä: Uusi ja parannettu Hayward Gallery
Nyt 50. vuottaan ylistetty taidetila avaa ovensa uudelleen maailman kalleimman valokuvaajan retrospektiivillä
Kesällä 1968 Henri Matisse -näyttelyn myötä Hayward Gallery on vakiinnuttanut asemansa yhtenä maailman johtavista nykytaiteen gallerioista. Kun se täyttää 50. vuotta, se avaa ovensa uudelleen kahden vuoden mittaisen kunnostuksen jälkeen, jonka aikana brutalistinen rakennus on kunnostettu tunnollisesti ja tuoda se uuteen aikakauteen.
Ehkä rakennuksen erottuvampia piirteitä ovat sen katolla olevat 66 lasipyramidia, joista tuli ikoninen osa Southbankin siluettia, mutta ne eivät pystyneet tarjoamaan oikeita valaistusolosuhteita alla oleville gallerioille. Sympaattinen arkkitehtien uudistus Feilden Clegg Bradley Studios säilyttää tunnistettavan siluetin kylpeen samalla näyttelytilaa luonnollisessa päivänvalossa. Se tarjoaa myös näkymät taivaalle, jota ei ole otettu huomioon alkuperäisessä suunnittelussa. Nämä parannukset ovat osa Southbank Centren 35 miljoonan punnan hanketta, jonka tarkoituksena on säilyttää Hayward Gallery, Purcell Room ja Elizabeth Hall tulevia sukupolvia varten.
Uudet galleriat esitellään huippumenestystyyliin kuuluisan saksalaisen valokuvaajan Andreas Gurskyn ensimmäisen suuren Britannian retrospektiivin kanssa. Hänen teoksensa Rhein II – näkymä Rein-joen toiselle puolelle – nousi otsikoihin vuonna 1999, kun se huutokaupattiin 2,7 miljoonalla puntaa, tehden siitä kalleimman koskaan myyty valokuvan. Tämä on vain yksi hänen tunnetuista teoksistaan, joka on esillä muiden, kuten Pariisin, Montparnassen (1993) ja Kamiokanden (2007) rinnalla. Kunnostetut tilat tarjoavat ihanteellisen alustan hänen laajoille suurikokoisille, monimutkaisen yksityiskohtaisille kuvilleen.
Usein etusijalle asettaen käsitteet kollektiivisesta olemassaolosta ja ihmisten tekemien rakenteiden kuvauksista, Gurskyn aiheet vaihtelevat kiihkeästä kauppapaikasta (Chicago Board of Trade III, 2009) ja laajoista, ylipakattuista varastotiloista (Amazon, 2016) tyhjiin vähittäiskauppaan. näyttöhyllyt (Prada II, 1997). Viimeisten kolmen vuosikymmenen aikana Gursky on myös käyttänyt yhä enemmän digitaalista teknologiaa luodakseen fantasmagorisia visuaaleja, joita on esitetty sellaisissa teoksissa kuin Review (2015), fiktiivinen skenaario, jossa Saksan liittokansleri Angela Merkel ja hänen kolme edeltäjäänsä asetetaan Barnett Newmanin Vir Heroicus -maalauksen eteen. Sublimis.
Näyttelyyn tulee myös kahdeksan uutta teosta. Pyongyang VI (2007/2017) ja Pyongyang VII (2007/2017) kuvaavat massapelejä – suuria esityksiä tai esittäviä taiteita ja voimistelua Pohjois-Koreassa. Samaan aikaan teokset, kuten Ibiza (2016) ja Mobile Nr 1 (2016), joiden mitat ovat alle metri kertaa metri, osoittavat, kuinka Gursky on ottanut matkapuhelinteknologian käyttöön uusien formaattien tutkimiseen.
Andreas Gursky on Hayward Galleryssä 22. huhtikuuta 2018 asti; southbankcentre.co.uk
