52 ideaa, jotka muuttivat maailman - 13. Romaani
Kuinka uusi tapa kuvata olemassaoloa muutti kirjallisuutta
Tässä sarjassa The Week tarkastelee ideoita ja innovaatioita, jotka muuttivat pysyvästi tapaamme nähdä maailmaa. Tällä viikolla valokeilassa on romaani:
Romaani 60 sekunnissa
Romaani on proosaksi kirjoitettu kaunokirjallinen teos, kirjoitetun kielen muoto ilman keinotekoisia rakenteellisia elementtejä, kuten runoudessa esiintyviä riimejä tai metrejä. Toisin kuin näytelmät, romaani yhdistää sekä puheen että kuvauksen yhdeksi yhtenäiseksi tekstiksi kertoakseen tarinansa.
Artikkelissa Encyclopedia Britannica vuonna 1970, Anthony Burgess - kirjoittaja Kellonvärinen appelsiini - määritteli romaanin keksityksi proosakertomukseksi, joka on huomattavan pitkä ja monimutkainen ja joka käsittelee mielikuvituksellisesti inhimillistä kokemusta, yleensä toisiinsa liittyvän tapahtumasarjan kautta, johon liittyy joukko henkilöitä tietyssä ympäristössä.
Tämän laajan määritelmän puitteissa romaanit voidaan jakaa lähes lukemattomiin genreihin, jotka vaihtelevat historiallisista eeposista romansseihin ja filosofisiin romaaneihin, jotka käyttävät fiktiota tutkimaan sellaisia käsitteitä kuin eksistentialismi tai nihilismi.
Kaikkea proosafiktiota ei voida kutsua romaaniksi. Jos proosakirjallinen teos on huomattavasti keskipituista kirjaa lyhyempi, sitä voidaan kutsua novelliksi tai se voidaan yhdistää muiden kanssa novellien antologiaksi.
Miten se kehittyi?
Romaanin edeltäjiä voidaan nähdä kaikessa muinaisista Homeroksen eeposista ja norjalaisista saagoista roomalaiseen (romantiikkaan), joka on keskiaikaisessa ranskalaisessa hovissa suosittu rakkausrunous.
Don Quijote Miguel de Cervantesin kirjaa, joka julkaistiin kahdessa osassa vuosina 1605 ja 1615, kutsutaan joskus ensimmäiseksi romaaniksi, kuten myös Daniel Defoen vuoden 1719 bestseller. Robinson Crusoe . Näiden varhaisten edelläkävijöiden juonet ovat kuitenkin episodisia, ja heidän päähenkilöistään puuttuu nykyaikaisessa romaanissa odotettu psykologinen monimutkaisuus.
Tämä alkoi muuttua 1700-luvun puolivälissä uuden niin sanottujen tunneromaanien genren ilmaantuessa. Teoksia, kuten Samuel Richardsonin Pamela , Jean-Jacques Rousseaun Julie ja Goethen Nuoren Wertherin surut korotti tunteen järjen yläpuolelle ja nosti tunneanalyysin kuvataiteen tasolle esitellen ensimmäistä kertaa psykologisesti kehittyneitä päähenkilöitä, joiden juonit juurtuvat inhimillisiin intohimoihin, sanoo Encyclopedia Britannica .
Nämä tarinat olivat erityisen suosittuja kasvavan lukutaitoisten naisten keskuudessa, mikä vaikutti siihen, että romaanit käsittelivät laajasti kevytmielisiä. Tämä ennakkoluulo säilyi 1800-luvulle asti.
Kuitenkin, kun 1800-luku alkoi ja romanttinen liike ylitti huippunsa, sentimentalismi alkoi väistää realismia. Jane Austenin romaanit vangitsevat tämän siirtymähetken, säilyttäen sentimentaalisen romaanin psykologisen monimutkaisuuden ja tuovat mukanaan myös purevampia satiirin, ironian ja sosiaalisen kommentoinnin elementtejä.
Ranskalaisten kirjailijoiden, kuten Flaubertin, Balzacin ja Zolan pioneerina toimiva realismi tarjosi karkeamman ja vähemmän idealisoidun kuvauksen elämästä, yhteiskunnasta ja ihmisen tilasta.
Realismin nousu auttoi lopulta murentamaan käsitystä siitä, että romaanit olivat vähemmän vakavia kuin muu kirjallisuus, ja 1800-lukua on alettu nähdä suurten romaanien aikakautena, kuten George Eliot, Thomas Hardy ja Bronten sisaret - ei. mainitakseni venäläiset titaanit, kuten Dostojevski ja Tolstoi.
Aivan kuten sentimentalismi aiheutti vastaliikkeen realismissa, ensimmäisen maailmansodan jälkeinen aikakausi näki modernismin nousun.
Modernismi heijastaa 1900-luvun kiinnostusta kokemuksen, tiedon ja totuuden suhteellisuutta ja subjektiivista luonnetta kohtaan. kirjoittaa Lilia Melani, englannin professori New Yorkin Brooklyn Collegesta.
Modernistiset kirjailijat, kuten James Joyce, Virginia Woolf ja William Faulkner, haastoivat 1800-luvun kirjallisuuden kaanonin asettamat normit kokeellisilla kirjoitustyyleillä, kuten tietoisuuden virralla, johon vaikuttivat nousevan psykoanalyysin alan ideat.
Miten se muutti maailmaa?
Vuoden 1925 esseessään Miksi romaanilla on väliä , kirjailija D. H. Lawrence kutsui muotoa yhdeksi kirkkaaksi elämän kirjaksi.
Romaani voi saada koko elävän ihmisen vapisemaan, hän kirjoitti, mikä on enemmän kuin runous, filosofia, tiede tai mikään muu kirjavapinointi voi tehdä.
Arvostelee Michael Schmidtin kirjaa Romaani: Elämäkerta varten Atlantti Lähes 90 vuotta myöhemmin William Deresiewicz toistaa tämän tunteen ja kirjoittaa, että kuten mikään muu taide… [romaani] liittää itsensä maailmaan, asettaa itsensä maailmaan.
Deresiewicz väittää edelleen, että ainutlaatuisella kyvyllään välittää subjektiivisuutta ja sisäistä elämää romaani on kenties seppä, jossa moderni tietoisuus takottiin.
Sen lisäksi, että romaanit ovat polttaneet emotionaalista, filosofista ja älyllistä stimulaatiota, ne ovat myös muuttaneet maailmaa konkreettisilla tavoilla.
Esimerkiksi Harriet Beecher Stowen romaani vuodelta 1852 Tom-sedän mökki tunnustetaan auttaneen kääntämään yleistä mielipidettä Yhdysvaltain pohjoisosavaltioissa orjuutta vastaan. Ja 70 vuotta sen julkaisemisen jälkeen, George Orwellin 1984 muokkaa edelleen tapaamme ajatella valtiovallasta, sensuurista ja valvonnasta.
Huolimatta vuosikymmeniä jatkuneesta akateemisesta keskustelusta siitä, onko romaani kuollut, televisio ja elokuvat syrjäyttäneet kulttuurisen ensisijaisuuden, kirjallinen fiktio muotona ei pääse pian minnekään. Kustantajayhdistys raportteja että vuonna 2018 kaunokirjallisuuden myynti Isossa-Britanniassa oli 588 miljoonaa puntaa.
Todellakin, kuten Anthony Burgess kirjoitti vuonna 1970, laki, julkinen moraali, yleisön laiminlyönti tai kriitikkojen halveksuminen eivät ole koskaan vakavasti käännyttäneet omistautunutta kirjailijaa hänen omasta tehtävästään tulkita tosimaailmaa tai keksiä vaihtoehtoisia maailmoja.
